Rafa Cavalheri

Segue o texto revisado, com ajustes pontuais de pontuação, clareza e organização em parágrafos — mantendo integralmente o conteúdo e o tom original: Rafa Cavalheri é artista visual, designer de moda, pesquisador e curador. Sua trajetória se constrói a partir de uma investigação contínua sobre corpo, memória e representatividade LGBTQIAPN+, articulando práticas de desenho, bordado, costura e escrita. Sua produção atravessa diferentes linguagens, nas quais a linha — gráfica ou têxtil — se torna narrativa. Sua poética cria diálogos que questionam fronteiras queer-coloniais, normativas de gênero e os silenciamentos históricos de corpos dissidentes. O corpo, entendido como lugar de memória e revolução, é fio condutor de suas investigações. Com trajetória marcada pela atuação em projetos culturais, educativos e museológicos, Cavalheri já desenvolveu atividades e pesquisas em diversas instituições no estado de São Paulo, como o Museu da Diversidade Sexual de São Paulo, o FAMA Museu (Itu) e o Museu de Arte Contemporânea de Ribeirão Preto, aprofundando estudos sobre mediação cultural decolonial e processos de construção de memória em acervos. Em 2024, foi responsável pela produção artística e coordenação educativa da 4ª Bienal de Artes de Jaboticabal, colaborando na concepção curatorial, mediação comunitária e projetos colaborativos. Desenvolveu ainda exposições, oficinas e programas de formação em diferentes cidades, articulando práticas artísticas e pedagógicas. Rafa é fundador e presidente do MAIS – Centro de Memória LGBTQIAPN+ (MAIS), associação voltada à memória, identidade e reparação LGBTQIAPN+. A instituição recebeu o Prêmio PROAC 2024 para a criação do site do MAIS, onde realiza pesquisas, inventários e ações de preservação da memória de artistas e coletivos dissidentes no interior paulista. Durante sua graduação na UNICAMP (2011–2016), Cavalheri idealizou, em 2011, o MOras – Ateliê de Produção Artística, projeto liderado por Rafa Cavalheri, Natália Ivanov e Vitor Nascimento. O espaço promoveu exposições, oficinas, encontros e saraus, tornando-se um ponto de articulação para artistas da universidade e da comunidade de Campinas em processos coletivos de criação e fortalecimento político da comunidade LGBTQIAPN+. Em 2014, com apoio da Coordenadoria de Assuntos Comunitários da Pró-Reitoria de Extensão Universitária (CAC/PRG), o projeto — atualmente sob liderança do estilista Vicente Perrota — transformou-se no Ateliê TRANSMORAS, ampliando sua relevância no campo da arte e da comunidade LGBTQIAPN+. No mesmo período, Cavalheri atuou na Galeria de Artes do Instituto de Artes da UNICAMP, sob orientação da professora titular Lygia Eluf, e desenvolveu uma pesquisa de iniciação científica em mediação cultural, que resultou em um plano-proposta educativo para o Ateliê da MOras. Essas experiências consolidaram a articulação entre produção artística, pesquisa acadêmica e engajamento comunitário, bases que atravessam toda a sua trajetória posterior. Por fim, sua prática articula a criação artística com a produção de conhecimento, transitando entre ateliê, museus e territórios comunitários. Ao reunir desenhos, costuras, curadorias e programas educativos, Cavalheri afirma uma arte que é também gesto político, exercício de cuidado e construção de novas possibilidades de existir e lembrar.